Ознакомьтесь с нашей политикой обработки персональных данных
  • ↓
  • ↑
  • ⇑
 
Записи с темой: любимое (список заголовков)
13:53 

Чудесатая штука «память»: вспоминаешь про одного музыканта, и она следом подкидывает другого))

Если человек понимает юмор, то он и врезать может с улыбкой ;-)

сегодня утром упомянула в комментах сольник Тони Айомми, а сейчас переслушиваю Ian Gillan & Tony Iommi: WhoCares (на днях залила его в сеть). Если кто-то не слушал, настоятельно рекомендую:


Ian Gillan & Tony Iommi: WhoCares — альбом-компиляция выпущенный в 2012 году в рамках совместного музыкального проекта Яна Гиллана и Тони Айомми — Whocares, создан при помощи разных музыкантов, для сбора денежных средств в помощь музыкальной школе в г. Гюмри, Армения. Помимо Гиллана и Айомми в составлении диска приняло большое количество музыкантов, включая таких известных как Джон Лорд (Deep Purple), Джейсон Ньюстед (Metallica), Нико Макбрэйн (Iron Maiden) и Микко Линдстрём (HIM). Многие критики говорят об альбоме как о коллекционном издании, в связи с тем, что он содержит старые песни в редком звучании или исполнении. Альбом выпущен 13 июля 2012 в Европе и 28 августа 2012 в Северной Америке. В дополнение к двум новым песням (ранее вышедшим на сингле Out of My Mind альбом содержит классические песни различных групп и много редкого или ранее не издававшегося материала. К моменту выхода диска двое из его участников (Дио, Джон Лорд) умерли.




@темы: Ian Gillan, Tony Iommi, ya.ru:text, Музыка, любимое, просто послушать

01:22 

Ползу вниз по почте, и вот те на – каверок от Слэша с Майлзом! И на кого? На Цеппеленов!

Если человек понимает юмор, то он и врезать может с улыбкой ;-)

Slash headlined ribfest in Naperville, IL on July 5, 2013.
* визуализация: а Слэш с гитарой на заднем плане как баба яга носится :))

ну и как я могу сейчас сравнивать любимчиков с любимчиками?! Да ни как пока... завтра переслушаю! :)
Led Zeppelin - Immigrant Song



@темы: Музыка, любимое, Видео, ya.ru:text, Перепевки, SLASH, Led Zeppelin

20:20 

Doll Face (Лицо игрушки)

Если человек понимает юмор, то он и врезать может с улыбкой ;-)


Философский мультфильм о том, что делает с людьми телевидение, реклама и погоня за красотой. Мы привыкли видеть красивые лица на экране телевизора, здесь же суть заключается далеко не в этом.
_____________
Год выпуска: 2005
Режиссер: Энди Хуанг / Andy Huang
Жанр: киберпанк, драма, философия

p.s. озвучка в фильме не оригинальная, на видеоряд наложена VNV Nation's Illusion альбома Judgemen


@темы: VNV Nation Illusion, Andy Huang, ya.ru:text, мульт, любимое, анимация, Настроение, Музыка, Видео

23:10 

В настроение: Doctor Butcher - Doctor Butcher (1994) [Re-release 2006, Irond]

Если человек понимает юмор, то он и врезать может с улыбкой ;-)
В ожидании нового проекта, теперь уже совсем сольного, от Джона Оливы, закопалась в своих архивах и «выдернула» мой самый любимый – «Доктор Мясник»/ Doctor Butcher. Название жуденькое, да и сам альбом довольно агрессивный, но тем не менее он может помочь сбросить накопившийся негатив. Попробуйте проораться с Оливой! :)



Doctor Butcher - это сильнейший проект двух мастеров прогрессивного хеви метала Джона Оливы и Криса Кеффри из Savatage. Сейчас оба музыканта занимаются сольной деятельностью, и Саватаж пока что заморожен. Данный альбом был впервые выпущен в 1994 году, и в 2005 стараниями Black Lotus Records он был ремастирован и выпущен в виде двойного диджипака, содержащего пять бонусных песен, написанных ещё до создания проекта, то есть где-то в годах восьмидесятых – и такое качество они и имеют. Музыкальный материал пластинки «Doctor Butcher» представляет собой более гитарную версию Саватажа. Клавиши есть, но их очень мало, особой красотой они не обладают, тут больший интерес представляют драйвовые гитарные риффы и сильный вокал Оливы. И вообще - музыка достаточно жестка и агрессивна. Материал в целом имеет отличное качество записи, грамотные аранжировки и очень цепляющие мелодии. В отсутствии техничности музыкантов не упрекнёшь – прогрессив хеви метал в руках Оливы и Кеффри всегда отмечен знаком особого качества. В общем, материал достаточно солидный и предназначен для поклонников Savatage, Circle II Circle и Jon Oliva`s Pain.

Band:
Jon Oliva - voices
Chris Caffery - guitars
Hal Patino - bass 1992
Gene Barnet - drums 1993
Reno Rojas - bass 1993
Jon Osborn - drums 1993
Brian Gregory - bass 1994-5
Jon Osborn - drums 1994-5
Label: Black Lotus Records
All music and lyrics by Christopher Caffery and Jon Oliva
Produced by Jon Oliva and Christopher Caffery
Co-produced by Jim Morris
Recorded, mixed and mastered at Morrisound Studios, Tampa, Florida - August-October 1994


p.s. Материал удивительно вдохновенный, не ограниченный в изобразительных средствах, обогащённый кучей спецэффектов и потрясающими запилами Кэффери. А как здесь поёт Олива! Недаром услышав однажды партии с Доктора, брат Джона удивился, почему тот не мог также орать в Savatage. Одиннадцать глав полёта хэви-металлической фантазии, причастным к которому хочется быть.
Олива разнопланов, талантлив, не ограничен рамками стиля и органичен во всем, что делает, за что и люблю ;)




@темы: Музыка, ya.ru:text, просто послушать, Savatage, Jon Oliva, любимое, Настроение, Doctor Butcher

18:45 

Shine On You Crazy Diamond (1975) (Part I - IX)

Если человек понимает юмор, то он и врезать может с улыбкой ;-)

mailo_lisa поделилась ссылкой

Shine On You Crazy Diamond (1975) (Part I - IX)

( Перевод и история песни... )

Помнишь когда ты был молод,

Ты светился как солнце...

И сиял как безумный бриллиант!

Теперь же твои глаза

Похожи на черные дыры в космосе.

Сияй же, безумный бриллиант!

Ты завяз в перестрелке

Между детством и славой,

Гонимый стальным бризом.

Давай же, объект для дальнейших насмешек,

Давай же, чужак,

Ты легенда и мученик,

Сияй!

Ты познал секрет вечности слишком рано.

И в безумии выл на Луну.

Сияй же, безумный бриллиант!

Скованный тенями ночью

И выброшенный на свет,

Сияй, безумный бриллиант!

Приветствую тебя уставший,

Случайно попавший в цель,

Поймавший стальной бриз.

Давай же гуляка, провидец видений,

Сияй безумный бриллиант!

Давай, ты - художник, дудочник и пленник

Сияй!

Никто не знает где ты - близко или далеко.

Укрываешсяся под грудой слоев вечности,

Но я присоединюсь к тебе там

И мы согреемся в тени вчерашних успехов,

И поплывем под стальным ветром.

Давай, дитя, давай победитель и побежденный,

Сияй безумный бриллиант!

Давай, искатель правды и заблуждений,

Сияй!

Песня посвящена Сиду Баррету, основателю "Пинк Флойд".

После записи первого альбома Баррет в результате нервного перенапряжения и чрезмерного увлечения ЛСД фактически сошёл с ума и отдалился от музыки.

Во время записи этого посвящения в студию на Эбби Роуд заявился полный и бритый наголо (включая брови) человек с целлофановым пакетом. Музыканты приняли его за техника и лишь потом опознали в нём самого Сида Баррета.

Баррет говорил несвязно и вёл себя неадекватно.

Роджер Уотерс не смог удержать слёзы при виде этого.

Баррету поставили песню. Он никак не отозвался о ней.

Предложили поставить ещё раз,

но Баррет ответил: "Зачем? Вы же её слышали только что", и довольно скоро покинул студию.

Больше члены группы его никогда не видели….

Песня из альбома «Wish You Were Here» («Жаль, что тебя здесь нет» или «Хочу, чтоб ты был здесь») 9- тый в общей дискографии студийный альбом английской рок-группы Pink Floyd, выпущенный в сентябре 1975 года. Сразу же с момента издания альбом стал настолько популярным, и спрос на него оказался настолько больши;м, что звукозаписывающая компания EMI не успевала штамповать копии пластинки для всех желающих её приобрести.

Несмотря на все трудности, сопутствовавшие созданию альбома, он пополнил собой собрание классики группы. Этот альбом, продолжая предыдущий, утвердил Роджера Уотерса в качестве главного архитектора саунда PINK FLOYD.

Именно ему принадлежат концепция альбома, слова всех песен и их базовые мелодии.

В основу концепции альбома легла трагическая судьба Сида Баррета, к которой Уотерс вновь и вновь обращается в своем творчестве, мучимый постоянным чувством вины за фактическое изгнание Сида из группы. «FLOYD не смог бы состояться без Сида, но он не смог бы и двигаться вперед с Сидом, — объяснял Роджер. — Мне нужно было разобраться как можно лучше в собственных чувствах. Альбом «Dark Side Of The Moon» был о безумии вообще. «Wish You Were Here» — это личный альбом обо мне, о нас, о Сиде».

не удержалась, утащила! Спасибо, ya.dantte, за тему!




@темы: pink floyd, ya.ru:link, Музыка, любимое, просто послушать

00:19 

530 лет со дня рождения РАФАЭЛЯ и 500 лет «Сикстинской Мадонне»

Если человек понимает юмор, то он и врезать может с улыбкой ;-)

mailo_lisa поделилась ссылкой

530 лет со дня рождения РАФАЭЛЯ и 500 лет «Сикстинской Мадонне»


6 апреля 2013 года исполняется 530 лет со дня рождения итальянского живописца и архитектора РАФАЭЛЯ (Раффаэлло Санти) (1483-1520) и 500 лет «Сикстинской Мадонне» (1512 – 1513).

«Мадонна с младенцем на руках – человеческое в человеке – в этом ее бессмертие.
Наша эпоха, гляди на Сикстинскую Мадонну, угадывает в ней свою судьбу. Каждая эпоха вглядывается в эту женщину с ребенком не руках, и нежное, трогательное и горестное братство возникает между людьми разных поколений, народов, рас, веков. Человек осознает себя, свой крест и вдруг понимает дивную связь времен, связь с живущим сегодня, всего, что было и отжило, и всего, что будет».

Василий Гроссман



РАФАЭЛЬ. Сикстинская Мадонна. Мария с младенцем, папа Сикст II и св. Барбара.

( Именно «Сикстинскую мадонну» называют самым совершенным творением Рафаэля ) Именно «Сикстинскую мадонну» называют самым совершенным творением Рафаэля. Картина была создана Рафаэлем для алтаря церкви монастыря Святого Сикста в Пьяченце по заказу папы Юлия II.
Необычным для начала XVI века было то, что материалом служила не доска, а холст. Возможно предполагалось использовать ее как хоругвь.
С 1754 года находится в Галерее старых мастеров в Дрездене.
О ней с восторгом писали почти все художественно ориентированные русские путешественники по Европе – Н. М. Карамзин, В. А. Жуковский («небесная мимоидущая дева»), В. Кюхельбекер («божественное творение»), А. А. Бестужев («это не Мадонна, это вера Рафаэля»), К. Брюллов, В. Белинский («фигура строго классическая и нисколько не романтическая»), А. И. Герцен, А. Фет, Л. Н. Толстой, И. Гончаров, И. Репин, Ф. М. Достоевский. Несколько раз упоминает об этом произведении не видевший его воочию А. С. Пушкин. Украинский поэт И.Франко присятил ей сонет, прекрасно переведенный на русский язык Анной Ахматовой.
После Великой Отечественной войны, вывезенная из Германии картина, хранилась в запасниках Пушкинского музея, и была возвращена вместе со всем дрезденским собранием властям ГДР в 1955 году.

«"Сикстинская мадонна" поистине симфонична. Переплетение и встреча линий и масс этого холста изумляют своим внутренним ритмом и гармонией. Но самое феноменальное в этом большом полотне – это таинственное умение живописца свести все линии, все формы, все цвета в такое дивное соответствие, что они служат лишь одному, главному желанию художника – заставить нас глядеть, глядеть неустанно в печальные глаза Марии.» – пишет искусствовед И.В. Долгополов.

Источник
Источник


( «СИКСТИНСКАЯ МАДОННА» – сонет Ивана Франко с переводом Анны Ахматовой ) «СИКСТИНСКАЯ МАДОННА» – сонет Ивана Франко с переводом Анны Ахматовой

СІКСТИНСЬКА
МАДОННА

Хто смів сказать, що не богиня ти?
Де той безбожник, що без серця дрожі
В твоє лице небесне глянуть може,
Неткнутий блиском твої красоти?

Так, ти богиня! Мати, райська роже,
О глянь на мене з свої висоти!
Бач, я, що в небесах не міг найти
Богів, перед тобою клонюсь тоже.

О бозі, духах мож ся сумнівати
І небо й пекло казкою вважати,
Та ти й краса твоя — не казка, ні!

І час прийде, коли весь світ покине
Богів і духів, лиш тебе, богине,
Чтить буде вічно – тут, на полотні.

1881
Іван Франко


Перевод с украинского языка Анны Ахматовой

СИКСТИНСКАЯ
МАДОННА

Кто смел сказать, что не богиня ты?
Где изувер, что, на тебя взирая,
Не трепетал, в молчаньи замирая,
Не тронулся сияньем красоты?

Ты божество! Царица, роза рая,
Глянь на меня с небесной высоты!
Я прежде думал: небеса пусты,
Но пред тобой колени преклоняю.

В богах и духах сомневаться можно,
И рай и ад считать лишь сказкой ложной,
Но ты царишь не в сказке, не во сне.

И час придет, когда весь мир забудет
Богов и духов, и тебя лишь будет
Благоговейно чтить на полотне.



Мадонны Рафаэля. 42 картины
именно эта картина попала на мою ярушную страничку первой!
Спасибо, Фроги :) люблю её!


@темы: ya.ru:link, Рафаэль, картины, любимое

19:35 

Van Halen .

Если человек понимает юмор, то он и врезать может с улыбкой ;-)

mailo_lisa поделилась ссылкой

Van Halen .

Группа Van Halen была образована в штате Калифорния США в 1972 году и поначалу называлась «Mammoth». В 1974 году группа получила название Van Halen, с которым в последствии стала известной на весь мир и с того момента продала более 90 миллионов альбомов по всему миру.

( Jamp )

Забираю! Спасибо, SUDACHOK!
Я свою коллекцию не то, что отреставрировать, но и "нарезать" не удосужилась))
Клипы группы Van Halen


треклист
1. Jamp
2. Panama
3. Hot for teacher
4. When it`s love
5. Finish what ya started
6. Poundcake
7. Runardound
8. Right now
9. Dreams
10. Don`t tell me (what love cand do)
11. Can`t stop lovin` you
12. Not enouugh
13. Human being
14. Without you

и ещё есть Live on US Festival San Bernadino (1983)


*очень меня впечатлили штаны Дэвида на последнем выступлении :)


@темы: Van Halen, ya.ru:link, Видео, Музыка, любимое, просто послушать

18:45 

Deep Purple в HD

Если человек понимает юмор, то он и врезать может с улыбкой ;-)

mailo_lisa поделилась ссылкой

Deep Purple в HD

Заберу. Сегодня в настроение...
Deep Purple — Soldier Of Fortune (авторсое видео, но автора не нашла)



@темы: Deep Purple, ya.ru:link, Видео, Музыка, любимое, просто послушать

15:32 

Trans-Siberian Orchestra -2000- Beethoven's Last Night

Если человек понимает юмор, то он и врезать может с улыбкой ;-)

Создатель арт-рок-оперы «Beethoven's Last Night» (2000) - американский симфо-прогрессив-рок-коллектив Trans-Siberian Orchestra во главе с композитором, пианистом и аранжировщиком Полом О'Нилом, клавишником Робертом Кинкелем и вокалистом Джоном Оливой.

Эта вещь способна захватить слушателя с первых же нот первого же трека! Безусловно, громадная заслуга в том самого Людвига ван Бетховена - ведь опера основана на его произведениях, причём композиции звучат и в классическом исполнении, и в рок-обработке. Если говорить о музыке в целом, то весьма интересны переплетения рока и металла с классикой, органичные вплетения мелодий Моцарта и Римского-Корсакова в отрывки работ Бетховена, да и собственные композиции Trans-Siberian Orchestra (написаны Полом О'Нилом, Джоном Оливой и Робертом Кинкелом) красивы, эмоциональны, сильны и мелодичны.
Если у Вас есть семьдесят минут свободного времени обязательно послушайте, думаю, не пожалеете. Если же нет, то лучше не начинайте… «Beethoven's Last Night» нужно слушать всю сразу и целиком, не «раздергивая» на треки.


TRACKLIST:
1. Overture
2. Midnight
3. Fate
4. What Good This Deafness
5. Mephistopheles
6. What Is Eternal
7. The Moment
8. Vienna
9. Mozart/Figaro
10. The Dreams of Candlelight
11. Requiem (The Fifth)
12. I'll Keep Your Secrets
13. The Dark
14. Fur Elise
15. After the Fall
16. A Last Illusion
17. This Is Who You Are
18. Beethoven
19. Mephistopheles' Return
20. Misery
21. Who Is This Child
22. A Final Dream

BAND:
Robert Kinkel – Piano And Keyboard Jon Oliva - Piano, Keyboard And Bass Guitars
Al Pitrelli – Lead, Rhythm And Bass Guitars Paul O'Neill – Rhythm And Acoustic Guitars
Jeff Plate – Drums John Lee Middleton – Bass Chris Caffery – Guitars
Dave Wittman – Drum, Guitar And Bass Inserts

VIOLINS
Tood Reynolds
Paul Woodiel
Mary Rowell
Laura Seaton-Finn
Denise Stillwell

VIOLAS Mark Wood
Mark Ferris

CELLOS Garo Yellin
Jonas Tauber
Dorothy Lawson
LEAD VOCALS Jody Ashworth – Beethoven Patti Russo – Theresa Jon Oliva – Mephistopheles Guy Lemonnier - Young Beethoven Jamie Torcellini – Twist Sylvia Tosun – Fate Zak Stevens - The Muses
Dave Diamond - The Muses
Doug Thoms - The Muses

VOCAL BACKUPS
Danielle Landherr
Marni Elliot
Sylvia Tosun
Robert Knikel
John Oliva
Guy Lemonnier
Jody Ashworth
Doug Thoms
Christian James

CHILD CHOIR CONDUCTOR
Anthony Piccolo

CHILD CHOIR Jacob Ashworth
Even Maltby
Sebastian Perez
Caroline Ross
Mikhail Kofman
Adrian Ross

В сети мне попалась довольно полная и объективная рецензия на вышеуказанное произведение, привожу её дословно:

«Бетховен» — одно из самых необычных красочно-волшебных сочинений группы, выделившееся обработкой некоторых классических пьес, заметно отодвинувших сказочный сюжет прошлых оригинальных «рождественских» дисков команды («Christmas Eve and Other Stories» — 1996, «The Christmas Attic» — 1998). Альбом 2000 года намного масштабней и серьёзней, чем кажется с первого прослушивания – не так то он и прост своими нео-обработками. Это, в первую очередь, отменная рок-опера с достойным оперным вокалом (местами с небольшой хрипоцой добавляемой певцом в разных композициях). А главное — группа достигла для себя новых высот яркого симфонического звучания (что объективно выделяет великие музыкальные группы). Взяты наиболее известные произведения Людвига Ван Бетховена (Ludwig Van Beethoven), сыгранные в соотвтствующем ему симфоническом ключе. В перечень сыгранных пьес были включены «Ода к Радости» («Ode to Joy»), «К Элизе» («Fur Elise»), «Реквием» («Requiem»), «Лунная Соната» («Moonlight Sonata»). Плюс ко всему отметилась «Моцарт/Фигаро» («Mozart/Figaro»). Стиль двадцати двух произведений альбома непросто представить в виде одной формы, его лучше определить в виде объединения нескольких прогрессивно-симфонических позиций: Symphonic Metal/Rock Opera/Progressive Rock/Neo-Classical Metal. Представленный стиль охватывает все двадцать два номера, лучшие из которых: первое произведение («Overture»), взявшее за основу клавишный настрой XIX века; «Mephistopheles»; композиции («What Is Eternal»), движимые синтезатором, но больше приближенные к современному звучанию. А произведение «The Moment» столь красиво, мелодично и божественно (также как и «The Dreams of Candlelight»), что не откажешься вернуться в VIII век и станцевать — что станцевать? — возможно, вальс с прекрасной девушкой… А каков припев в «I'll Keep Your Secrets» и «After the Fall»! Сложно устоять, чтобы не начать подпевать. Не обошлось и без мини-шедевров, из которых больше всего привлекает «Fate».
Эта концептуальная историческая работа рассказывает, по всей видимости, о последней творческой ночи своей жизни маэстро (Людвига Ван Бетховена) на Земле и о его встрече с Мефистофелем.
Гром и молнии пробиваются в открытые двери балкона, дорисованного на обложке альбома, на полу разбросаны листы бумаги с новыми (возможно и старыми) записями, перед роялем в задумчивости, сосредоточенно размышляя и находясь в новых поисках, сидит сам Бетховен. Всего этого и многого другого конечно нет на первоначальном изображении «Комнаты Бетховена» (рисунок Лейбольда), но это всё та же комната просто в небольшой доработке современного художника…
В самом начале творчества Бетховена многим казалось, что своими сочинениями он разрушает всё то, что создано его учителями. Но спустя время мир вслушивается в шедевры, которые оказали большое влияние на творчество практически всех современных музыкантов, оркестров и групп (в данном случае на команду Trans-Siberian Orchestra). Интерес к Бетховенскому наследию (несмотря на то, что в середине XX века публика заметно переключилась на Моцарта и Баха) теперь возрождается нашими современными исполнителями.
Автор: Кирилл. Источник


@темы: Trans Siberian Orchestra, ya.ru:text, Музыка, для клуба, любимое, просто послушать

14:02 

Majestic -1999- Abstract Symphony

Если человек понимает юмор, то он и врезать может с улыбкой ;-)

Majestic -1999- Abstract Symphony
Фактически, музыка "Abstract Symphony" представляет собой прогрессивный металл с некоторым влиянием арт-рока, павера и неоклассики.


Abstract Symphony – первый альбом шведской группы «Majestic».
Этот проект, первоначально называвшийся "Lab Rat", был основан в 1997 году клавишником Ричардом Андерссоном (р. 28 марта 1972) и гитаристом Петером Эспинозой. Оба музыканта уже имели за плечами некоторый багаж. Петер участвовал в командах "Sad wings", "Rampage", "Nasty idols", а также руководил сольным проектом "Espinoza". Ричард же выступал в менее известных группах и больше пользовался славой хорошего сессионщика. Вдвоем парни начали сочинять материал, делая упор на сильные мелодии, тяжелые гитарные риффы и солидные сольные партии инструментов.
Записи попали представителям менеджерской фирмы "Roasting house productions", и те сразу же предложили Ричарду и Петеру контракт. Теперь основной задачей музыкантов было собрать полноценную команду, и они приступили к формированию состава. Ударник и басист нашлись почти сразу: ими стали Джоэл Линдер (экс-"Tenebre") и Мартин Везовски (экс-"The drugs", "Original sin").
С подбором вокалиста пришлось изрядно повозиться, но, в конце концов, эту вакансию занял Йонас Блум из "Pole position". Через месяц после укомплектования состава "Majestic" приступили к сессиям. Когда альбом был готов, его разослали по разным лейблам, и вскоре группа получила несколько контрактных предложений. В итоге за издание "Abstract symphony" взялись "Massacre records" (в Европе), "Toshiba / EMI" (в Японии) и "NEMS" (в Южной Америке). Альбом привлек большое внимание во всем мире, заработав хвалебные рецензии в таких изданиях как "Spin city", "Aardshock", "Force", "Powerplay", "Metallium".
Журнал "Metal hammer" выставил "Abstract symphony" семь баллов из семи, а "Metal heart" - 9,5 из 10. За выходом пластинки последовало европейское турне "Majestic" в компании с "Pretty Maids". Когда группа вернулась с гастролей, музыканты принялись обсуждать новый материал.
Однако на этот раз к единому мнению прийти не удалось, и Эспиноза заявил о своем уходе. Вслед за ним ушли также Линдер и Блум. Оставшимся вдвоем Ричарду и Мартину потребовался всего лишь месяц, чтобы набрать новых рекрутов. Место у микрофона занял Аполло Папатанасио (экс-"Faith taboo"), гитару взял Магнус Норд, а за ударные уселся Петер Вильдоер. Пока решались кадровые проблемы, у Андерссона была готова львиная доля композиций для нового альбома, и "Majestic" оставалось только записать эти песни. Сессии начались осенью 1999-го и в начале следующего года были завершены.
Majestic — Voodoo Treasure (2000) (песня из альбома "Trinity overture")

качество видео отвратное, но лучшего нет :(

"Trinity overture" был сделан в лучших традициях "Rainbow" и Ингви Мальмстина. Легендарный шведский гитарист после прослушивания этого диска был настолько впечатлен, что даже попытался переманить Андерссона в свою команду. Однако клавишник отклонил предложение Ингви, поскольку у него были другие планы. Откатав с "Majestic" турне в поддержку "Trinity overture", музыкант распустил свою команду и собрал новый проект, "Time requiem".




@темы: Majestic, ya.ru:text, Видео, Музыка, для клуба, любимое, просто послушать

19:21 

Dream on (Мечтай)

Если человек понимает юмор, то он и врезать может с улыбкой ;-)
И снова не моя подборка, если есть желание послушать, переходим по ссылке Кружок любителей каверов на ЯРу
Очень красивая песня.... спасибо!!!
Но в связи с тем, что песня мне очень нравится, я её продублирую у себя /так, что ни куда не идём, а остаёмся здесь :))) /
оригинал Aerosmith 1973


Dio & Yngwie Malmsteen 1999


Holyhell 2008


По подсказке Antera_Kashida добавим еще
Enigma - dream on


перевод песни
"Мечтай"

читать дальше

@темы: Aerosmith, Dio, Enigma, Holyhell, видео, каверы, любимое, музыка, ссылка

05:04 

Pink Floyd - High hopes (Nightwish cover)

Если человек понимает юмор, то он и врезать может с улыбкой ;-)
Подборка не моя, поэтому "на послушать" переходим по ссылке Кружок любителей каверов на ЯРу
но дополнения мои и они более полные... так, что можно и не ходить никуда, а послушать и посмотреть всё здесь )))
Красивая композиция, классный кавер!

Pink Floyd - High Hopes. ВИДЕО


кавер-версии Nightwish, Gregorian

ТЕКСТ И ПЕРЕВОД

@темы: ссылка, музыка, любимое, каверы, видео, Gregorian, Nightwish, Pink Floyd

04:45 

Перепевки №26 Every you Every me

Если человек понимает юмор, то он и врезать может с улыбкой ;-)
Placebo (материал из Википедии ) британская группа, исполняющая альтернативный рок, а так же экспериментирующая с кавер-версиями известных композиций. Но сегодня не о них, а о кавере на песню «Every You, Every Me», вошедшую во второй альбом «Without You I’m Nothing», выпущенный Placebo в октябре 1998 года. Всего с альбома вышло четыре сингла. «Every You, Every Me» попала в саундтрек фильма «Жестокие игры» («Cruel Intentions»)
ТЕКСТ И ПЕРЕВОД

Placebo - Every you Every me


FATAL AIM - Every you Every me

Scala Kolacny Brothers - Every you Every me


p.s. ЧТО БУДЕТ, ЕСЛИ СОВМЕСТИТЬ «перепевку» №25 и «перепевку» №26 смотреть

@темы: ухмыльнуло, музыка, любимое, каверы, видео, Scala Kolacny Brothers, Placebo, FATAL AIM, 26

04:27 

Перепевки №25 Creep (Неудачник)

Если человек понимает юмор, то он и врезать может с улыбкой ;-)
Radiohead

Radiohead — английская рок-группа из Оксоврдшира. Группа была основана в 1986 г., и её состав с того времени не менялся. Стиль Radiohead традиционно определяют как альтернативный рок хотя на разных этапах звучание варьировалось от брит-попа до арт-рока и электронной музыки. Radiohead считаются одной из наиболее значительных рок-групп 90-х, по данным на конец 2008 года, альбомы Radiohead были проданы в количестве примерно 28 миллионов копий.
В сентябре 1992 вышел сингл «Creep». Первое время «Creep» прошел незамеченным, песня не попала в ротацию на радио BBC. Однако после релиза альбома Pablo Honey популярность «Creep» резко подскочила, и сингл добрался в британских чартах до седьмого места, а видеоклип на эту песню попал в ротацию на MTV
Материал из Википедии

Creep (Неудачник)
Но я неудачник, я извращенец
Какого черта я здесь делаю?
Мне здесь не место...
ТЕКСТ И ПЕРЕВОД

Radiohead - Creep


Radiohead – Creep /Live версия/


КАВЕР Korn; Tears for Fears; Muse; Moby; Sad Kermit; Damien Rice;Ingrid Michaelson; Rock Soprano PATRIZIA LIVE

@темы: музыка, любимое, видео, Tears for Fears, Sad Kermit, Rock Soprano PATRIZIA LIVE, Radiohead, Muse, Moby, Korn, Ingrid Michaelson, Damien Rice, 25

03:43 

Бонус к теме 7 «Lacrimosa»

Если человек понимает юмор, то он и врезать может с улыбкой ;-)
«Lacrimosa» — это часть реквиема, которая начинается строфой «Lacrimosa dies illa» — «полон слез тот день». Вся строфа — о судном дне. То есть это часть не о слезе, не о грусти и тем более не о здоровье.

Lacrimosa, Mozart Requiem - Concert Choir, Los Altos High School



Evanescence - Lacrymosa (DS Remix) by Alan Farias


И ещё один вариант «Lacrimosa», вещь необыкновенной красоты.

Клип вообще завораживает! (с)
И голос звучит потрясающе! Не теряется, а парит!(с)
p.s. вскарабкалась на трибуну и: Объявляю огромную благодарность Mister-proRoK за такое расчудесное дополнение и комментарии к нему!

@темы: любимое, видео, Моцарт, Lacrimosa, Evanescence, 7, музыка

04:33 

А еще я очень люблю картины Рафаэля. Рафаэль Санти из Урбино

Если человек понимает юмор, то он и врезать может с улыбкой ;-)
6 апреля 2010г

Рафаэль Санти из Урбино (Raffaello Santi) (1483-1520) -
итальянский живописец и архитектор, один из самых великих художников во
всей мировой истории.
Четыре гения сияют в Италии в период Высокого Возрождения. Каждый из них
- целый мир, законченный, совершенный, впитавший в себя все знания, все
достижения предыдущего века и вознесши их на ступени, до них
недоступные человеку:
Леонардо да Винче, Рафаэль, Микеланджело, Тициан.

С творчеством Рафаэля в мировой истории искусства связывается
представление о возвышенной красоте и гармонии.
Его исскуство предельно гармонично, дышит внутренним миром, душевной
чистотой, умиротворением.

Сюжеты произведений Рафаэль разнообразны, но на протяжении всей
жизни художника особенно привлекал образ Богоматери, его именовали "мастером
мадонн"
.
За свою недолгую жизнь Рафаэль создал много станковых картин, всемирно
прославленные фрески, превосходные портреты.
Универсально одаренная личность, как и многие другие мастера
итальянского Возрождения, Рафаэль, был также архитектором и руководил
археологическими раскопками.

Папа Римский хотел увенчать Рафаэля небывалой для живописца
наградой, и лишь преждевременная смерть помешала Рафаэлю стать
кардиналом. подробнее

РАФАЭЛЬ САНТИ на ЯРу


@музыка: попробуйте услышать Muse ...

@настроение: а разве может быть плохое, я о возвышенном пишу

@темы: художник, рафаэль, мне плевать, кто что скажет, любимое, классика, искусство

03:56 

Я очень люблю сказки :) О бедном Кощее замолвите слово...

Если человек понимает юмор, то он и врезать может с улыбкой ;-)

Персонаж злобного Кощея меня совсем не устраивает...

Вот, вполне себе эротичный мужичек. Только "хозяйство" свое не бережет... без штанов, без седла на коне... ай-яй-яй...

Года два назад прочитала сказку Ольги Громыко "О бедном Кощее замолвите слово", смеялась до слез. Получила массу положительных эмоций! Образ Кощея представлен совершенно в противоположном от привычно воспринимаемого... мне понравился. Да и книжка, своего рода, пилюля от депрессии. Для любителей добрых сказок рекомендую к прочтению 

lib.rus.ec/b/110105



@настроение: сказочное

@темы: досуг, думки, книги, любимое, сказка, скачать, ухмыльнуло

03:48 

Курт Кобейн. Nirvana. Икона гранжа.

Если человек понимает юмор, то он и врезать может с улыбкой ;-)
5 апреля, 23:21
Сегодня 16 лет со дня смерти солиста группы "Nirvana" Курта Кобейна.
Почему иногда молодые, талантливые, красивые люди уходят из жизни по собственной инициативе? Наверняка какие-то причины есть...
Но всегда очень жаль...


Икона гранжа

@музыка: Nirvana

@темы: видео, любимое, музыка, ссылка

00:50 

Взбодрило

Если человек понимает юмор, то он и врезать может с улыбкой ;-)
вечер, март 2010г


@темы: музыка, любимое, видео, настроение

mailo_lisa

главная